2023-12-30 16:34 财经 加载中阅读
最近，有部新片给鱼叔看恶心了。 这，是电影中的男主角。 他叫「星矢」。 没错，就是日本动画《圣斗士星矢》的主人公。 但，两者可谓毫无相似之处。 还有雅典娜。 从童年女神，变成去漫展cosplay的欧美女性。 说真的，只看角色鱼叔就已经绷不住。 此外，剧情、服装、人设等许多方面，都让人倒胃口。 未曾想，这一次童年被毁得如此彻底！ 顶着工伤看完，鱼叔不吐不快。 《圣斗士星矢真人版》 对于很多8090后观众来说，《圣斗士星矢》是难以忘怀的童年经典。 从「白银圣斗士」到「黄道十二宫」，再到「北欧篇」「海皇篇」…… 陪伴了我们无数的美好时光。 一众角色，耳熟能详： 星矢、紫龙、冰河、瞬、一辉、雅典娜…… 各种绝招，倒背如流： 「天马流星拳」「庐山升龙霸」「星云锁链」…… 而一句中二的名台词「燃烧吧小宇宙」，也够让所有「圣迷」会心一笑。 所以，最初知道要拍这么一部真人版电影时，鱼叔心里只有一个想法： 「你不要过来啊！」 成片出来后，果然应验。 这个真人版，可谓面目全非。 说白了，就是套用几个动画里角色名，上演一出同人科幻片。 光是剧情，就让鱼叔感到不适。 男主角星矢，成了八角笼中打地下黑拳的小伙。 由于受不了黑道大哥的压榨剥削，趁乱逃走。 没走两步，遇上了「转生的奈德·史塔克」—— 动画原型城户光政。 《权游》里饰演奈德·史塔克的肖恩·宾 奈德告诉小伙，只有跟他走才能有活路。 跟我走，你就是被选中的男人。 带星矢回到家中，立马又介绍了他的女儿—— 西耶娜。 而这个金发碧眼的西耶娜，就是雅典娜的转生。 星矢有点懵，鱼叔也一样有点懵。 这不仅和动画中的形象相去甚远，就连人设性格也完全不同。 原作中的冷静、勇敢、智慧等品质，统统消失不见。 而是变成了一个只会耍性子的叛逆少女，甚至还有点自恋。 之后的戏码，也就走上了好莱坞电影老掉牙的套路。 星矢的目标，是保护雅典娜。 而为了让小宇宙觉醒，他就要拜师魔铃。 这个挺还原，主要因为没露脸 等到能力练成，就等反派主动送上门。 于是，一场拯救世界的正邪大战随之展开。 原作中峰回路转的剧情，在电影里全被简单粗暴的套路取代。 人物塑造，更是毫无逻辑可言。 西耶娜一直被父亲关在城堡里不让出去。 她知道自己身体里雅典娜的能力并不稳定，有随时暴走的危险。 但在后面，又突然能主动带着星矢出去兜风。 整个城堡没有一人阻拦。 得知反派来袭，她居然又开了回来。 高情商会说：雅典娜非常勇，明知山有虎偏向虎山行。 低情商则是：送人头。 星矢的情绪也非常不稳定。 前一秒还好好训练。 下一秒就铁了心要下山。 还为此跟魔铃大打出手。 之后更是各种大吵大闹。 「我不管！」 奈德的行为更是诡异。 反派突袭城堡后，他竟然要自爆。 你以为他要来一出同归于尽。 实际上谁都没带走，成了无意义的自杀。 最难忍的，是结尾的反转。 忙了一个多小时的反派，终于抓到了西耶娜。 结果看到她撕心裂肺的样子，瞬间心软。 叫嚣了许多年的「杀雅典娜」，突然变成了「护女心切」。 这么硬的反转，鱼叔也是很久没见过了。 除了剧情魔改，制作上也遍布雷点。 嘴上说着高成本大制作。 拿出手的，却宛如网大水准。 首先，服化道廉价。 最重要的「圣衣」没有金属质感，而是变成了皮制品。 直接改名叫「皮甲圣斗士」似乎更贴切。 即便后来圣衣升级，变成了铠甲勇士。 但还是充斥着一股自制cos服的即视感。 不光圣衣廉价，布景也是相当粗糙。 动画里的故事背景虽然也是现代，但占多数的还是古希腊元素。 电影可倒好。 半点古希腊元素都没见到。 用来给星矢训练的所谓「圣殿」，从头到尾都是荒山野岭。 说好听点叫「原生态」，难听点就是「乱葬岗」。 其次，打斗场面烂。 起初鱼叔也不信，打斗能有多烂。 直到电影中的「世外高人」魔铃现身说法。 原地打了一套军体拳，最后摆出个花架子。 没看出动作的力度和杀伤力，只觉得脚趾开始抠地。 主角的师傅尚且如此，其他人的表现也都在预料之中。 星矢本人打架，全靠特效声波和慢镜头。 一脚秒杀之前的黑拳大哥。 看特写，大哥不仅不难受，似乎还笑得很开心？ 配角的打斗也是灾难。 全程带墨镜的光头大哥，一副深藏不露的样子。 可一旦动手，全盘露短。 同样是一打三。 约翰·威克主打一个伶俐干脆。 而墨镜大哥肉眼可见的拖拉做作。 恍若街头醉汉闹事，主打一个手忙脚乱。 虽说服化道和动作戏省下的钱，全部用在了特效。 可最终的特效质量也是一渣到底。 有场面没细节，满眼都是低劣的CG光污染。 追车戏遇上导弹追击。 一个飙车的镜头充满网游质感。 星矢变身时身后的天马座双翼。 就像是网页游戏充值即送的人物皮肤。 最让鱼叔迷惑的，是变身特效。 那么大个金属箱子，战甲上身的音效和特效都做的像变形金刚一样。 最后的大战，更是堪称灾难。 星矢和一辉，一蓝一红。 画面毫无史诗感，完全是滥用特效下两位人民币玩家的无脑互殴。 你问打得怎么样？ 对不起。 特效光太亮，什么都看不清。 至于最著名的招数「天马流星拳」。 电影中打了，但是没有喊。 不喊出来的必杀技，没有灵魂。 四舍五入，这真人版《圣斗士星矢》根本就没有灵魂。 烂穿地心的真人版，赤裸裸的毁童年。 从选角到剧情，从画风到特效，都是对原作的极大侮辱。 显然，全球观众都能意识到这部电影的本质。 6000万美元的投资，换来670万美元的全球票房。 堪称近年来最扑街的电影，真正的血本无归。 一并扑街的还有口碑。 豆瓣3.2，IMDb4.5。 票房口碑双崩盘，直接把本片钉在了耻辱柱上。 无论国内国外，评论区都是一片哀嚎。 「山寨同人，烂得要命！」 「别看，会后悔！」 「打一星是豆瓣的底线，不是我的。」 最让鱼叔意外的，是在演职员名单中发现了熟悉的两个名字—— 原作动画的导演森下孝三，和原漫画作者车田正美。 实在很难理解，他们为什么会答应好莱坞拍这样一部电影。 大意：我不理解他们为什么同意这么拍 翻看好莱坞「真人化日本动画」的过去，几乎全是黑历史。 2009年，拍出了真人版《七龙珠》。 豆瓣3.7，剧情又烂又无聊。 除了角色名，几乎没有任何原作的影子。 甚至传言连饰演龟仙人的周润发，至今都不想承认自己演过本片。 2017年的《攻壳机动队》。 具有深刻内核的原著，被改编成平庸的科幻电影。 2019年的《星际牛仔》。 即便是在片头、音乐等方面极力还原，但还是抓不住原作的意境与浪漫情怀。 诸多惨案在前，很难让人再对好莱坞真人化日本动漫抱有期待。 但，好莱坞依旧马不停蹄。 8月即将上线真人版《海贼王》。 光是看预告片，恐怕就已经让不少粉丝感到大事不妙。 后面，还会有真人版《幽游白书》。 屡拍屡烂，屡烂屡拍。 你要问为什么，自然是因为日本动漫IP的影响力实在太大。 早已从亚洲辐射到全球各地。 那一个个IP，就是一座座ATM。 其实，好莱坞坐拥全球最顶级的电影工业，并不是说不具备拍好的能力。 漫威、DC电影的成功早已证明，漫改电影对于好莱坞来说，技术不是问题。 首要问题，依然是诚意严重不足。 以上这些日漫真人电影，除了《攻壳机动队》，从主创到主演基本都是乱来。 投资看似不小，但实际上远远不及顶级大制作。 而另一个关键问题是，东西方文化上的根本差异。 好莱坞的创作者，往往很难理解日本动画中的那些核心表达和文化背景。 虽说日本动画《圣斗士星矢》借用了希腊神话作为故事背景，但整体的叙事风格、故事主题，还是非常日式的。 比如热血的王道叙事，中二的单细胞主角，东方哲学化的能力设定等等。 这些对于真人电影来说，都是很难还原的部分。 日漫改编的好莱坞电影，并非全军覆没。 2014年，阿汤哥和艾米丽·布朗特共同主演的《明日边缘》，就是一部票房、口碑大获成功之作。 这部电影其实改编自日本漫画《 All You Need Is Kill》。 原IP不算热门。 于是，这部电影也干脆没想着蹭IP的热度。 而是踏踏实实地做好改编。 既保留了原作有趣的故事设定，又彻底抛弃了日漫的中二风格，重新填入美式的情感内核。 再加上两位大咖的加入，成片的质量也进一步得到保证。 反观《圣斗士星矢》这样的漫改电影，简直像是一部恶意「洗钱」之作。 质量低劣，毫无内涵，纯属浪费时间，糟践生命。 当下，只想求一双完全没有看过这部电影的眼睛。 鱼叔负责任地对你们说，别对这样的烂片有任何好奇心。 相信我，是为了你好。 全文完。
Copyright © 2015-2018 All Rights Reserved
